Respecta.is - The Ultimate Hip Hop Portal

**Studio**
RZA "In Stereo" 1998
RZA "Digital Bullet (Limited Edition)" 2001
RZA "The World According To RZA" 2003
RZA "Birth Of A Prince" 2003
RZA "Digi Snacks (European Edition)" 2008

**Compilations**
RZA "The RZA Hits" 1998
RZA "The World According To RZA" 2003

RZA (в русской транскрипции Риза) — искусный создатель магически простых и завораживающих ритмов, абсурдных сэмплерных коллажей, оставляющих слушателя в недоумении, что это — эксперименты новичка или насмешка гения, лет десять считается одним из самых оригинальных хип-хоп продюсеров.

Музыкант и бизнесмен, стоявший у истоков двух великих рэп-команд, давший толчок десятку успешных сольных карьер, он на короткой ноге с киногениями Джимом Джармушем и Квентином Тарантино. Новатор и первооткрыватель, харизматический лидер нью-йоркского хардкора, в чьем полуприкрытом от рождения правом глазе видится мудрый прищур восточного философа.

До того как прославиться с Wu-Tang, RZA входил в состав группы All In Together Now, а также творил сольно под именем Prince Rakeem. Если о плодах работы с группой нам мало что известно, то персонально для себя он сумел пробить контракт на культовом лейбле Tommy Boy и даже выпустить EP-шку под названием «Ooh, We Love You Rakeem» (к сожалению, держать в руках этот раритетный релиз доводилось немногим, поэтому трудно объяснить тот факт, что порой эту пластиночку называют «Ooh, I Love You Rakeem»). Больших дивидендов выход этого диска не принес, музыкальная политика лейбла Ризу не устраивала. Попса махровая, маз никаких. Такая нескладуха по всем фронтам привела к тому, что сольное творчество на время было законсервировано, и Бобби сосредоточился на другом проекте, собственно и принесшем ему мировую известность — Wu-Tang Clan.

Clan, коалиция MC со Стэйтен-Айленда, кардинально изменил звучание хип-хопа. Риза возглавил этот отряд, состоящий из его друзей и родственников. Ухватившись за эстетику Древнего Востока, наполнив ее мистическими мотивами учений нумерологии, «Нации ислама» и «5% Nation», подтверждая философские теории уличной практикой, «ву-тэнгеры» создали своё, уникальное ответвление в рэпе, несущее в себе столько скрытых смыслов и подтекстов, что Борис Гребенщиков может покурить в сторонке.

В 1993 году пробивной хит «Protect Ya Neck», изданный на инди-лейбле, заинтересовал дельца Стива Рифкинда (ныне возглавляющего Street Corp.). Почувствовав золотую жилу, Рифкинд предложил группе контракт, оставлявший им полную свободу в плане сольной деятельности. Таким образом лейбл Loud заполучил свою звезду.

Дебютный альбом «Enter the Wu-Tang (36 Chambers)» вписал имя Wu-Tang в скрижали хип-хопа. Революция в хип-хопе? Пожалуй, это не будет большим преувеличением. И её идеолога не устраивали полумеры — RZA занялся продюсированием альбомов своих подопечных Method Man, Raekwon, ODB, Ghostface. Их дебютные альбомы, записанные в промежутке с 94 по 96 год, относят к золотому наследию Wu-Tang. Помимо работы с Wu, RZA может гордиться причастностью к созданию треков для Cypress Hill, Notorious B. I.G. и Big Pun.

Еще один известный проект, к которому RZA непосредственно причастен, это Gravediggaz. В состав группы вошли такие лица как Prince Paul, продюсировавший De La Soul, а также Frukwan и Poetic. Основатель Wu-Tang фигурировал в этой компании под именем Rzarector. Тяжелое звучание, тексты о насилии и потусторонняя обреченность — вот из чего сформировался фирменный стиль нью-йоркских «гробокопателей», получивший звучное определение «horrorcore». Классический дебют «6 Feet Deep» взял в 1994 году золото и продемонстрировал еще одну грань музыкального и поэтического дарования RZA.

В 1997 году RZA руководит записью двойного альбома Wu-Tang «Forever», после чего продюсирует таких участников Wu-Fam как Killarmy, Sunz Of Men, Shyheim. На подходе вторая серия сольников от участников Wu-Tang. Первым на очереди оказался сам RZA.

Работая долгое время в качестве сапожника без сапог, занимаясь карьерами других исполнителей, RZA достаточно долго откладывал свой дебют. Пока, наконец, в 1998 году не состоялся релиз его альбома «RZA as Bobby Digital in Stereo». И здесь Риза снова не подписывает альбом своим именем, представая слушателям своё альтер-эго. Считается, что сольные работы «ву-тангеров» — вещь, призванная обеспечить им материальное благополучие. В то время как, собираясь для записи очередного альбома, они оборудуют настоящий творческий полигон, обеспечивая себе душевный комфорт. Сольные работы RZA резко контрастируют как с альбомами Wu, так и с другими ву-сольниками. Неформатное звучание, неожиданные сбивки, нарочито неровные и небрежные лупы, очень своеобразное, очень индивидуальное сведение. RZA снова оказался первопроходцем и экспериментатором.

Ближе к 2000 году популярность Wu-Tang, пошла на убыль. Во-первых, появилось немало продюсеров, копирующих стиль Ризы; во-вторых, возникали новые звезды. Но RZA и на этот раз находит новое применение своим талантам: кинематограф. Он всегда демонстрировал стойкий интерес к этому жанру, предоставляя для звуковых дорожек различные треки собственного производства. Его кинодебют состоялся в неполиткорректной комедии «Не грози Южному Централу попивая сок у себя в квартале», в которой прозвучал трек «Winter Warz». А в 2000 он целиком готовит саундтрек для фильма «Пес-призрак: путь самурая» культового режиссера Джима Джармуша. Плоды труда оформленные в виде пластинки были изданы лейблом Koch.

Финансовый крах, постигший лейбл Loud в 2002 году, поставил жирное многоточие в финале карьеры Wu-Tang. Сам факт существования группы был поставлен под вопрос, после альбома 2001 года «Iron Flag» началась затяжная полоса молчания. RZA тем временем продолжал сольную деятельность: в 2001 вышел альбом «Digital Bullet», в 2003 — «Birth Of Prince». Обе пластинки отличались подчеркнуто некоммерческим звучанием. Возможно, этот факт и предопределил выбор Квентина Тарантино, подыскивавшего композитора для своей пятой картины «Убить Билла». Интерес со стороны одного из самых популярных режиссеров современности еще более упрочил статус RZA, как культового музыканта и продюсера.

В 2007 году RZA «засветился» в создании саундтрека к нехилому полнометражному аниме «Афросамурай».

Жанр: East Coast Hip-Hop
Страна: USA (Brooklyn, New York)
Аудио кодек: FLAC + MP3
Тип рипа: tracks+.cue, tracks
Битрейт аудио: lossless (1411 kbps CD + 320 kbps CD)
Год выпуска: 1998-2008
Продолжительность: 6 Albums (FLAC) + 6 Albums (MP3)
Производитель диска: USA

Wu-Tang Records / Koch Records

1996 - Dubee a.k.a. Sugawolf
1997 - For That $crilla
1999 - Dangerous Prospects
2001 - 100% G-Shit
2003 - Turf Matic
2005 - Why Change Now
2008 - Thizzmatic

2008 - Last Of A Thizzin Breed
2009 - Da “T”

2007 - West Coast Gangsta Vol. 18
2009 - Money, Diamonds & Thizz (Tic & Melo)

2001 - Turf Buccaneers
2005 - Money Iz Motive

1997: Da Professional / Real MC's
1997: No Nice Timez

Can-I-Bus (1998)
2000 B.C. (Before Can-I-Bus) (2000)
C True Hollywood Stories (2001) [192 kbps]
Mic Club: The Curriculum (2002)
Rip The Jacker (2003)
Mind Control (2005) [V2]
Hip-Hop For Sale (2005) [V2]
For Whom The Beat Tolls (2007)
Melatonin Magik (2010) [V0]

Джермэйн Виллиамс (это настоящее имя рэппера) родился в 1974 году на Ямайке. Вскоре после его рождения его отец Бэзил и мать Элайн Виллиамс развелись. Джермэйн остался с матерью и они вместе перебрались в штаты. Постоянные переезды вот из чего состояла жизнь парня, во время этих переездов Джермэйн успел пожить в округе Колумбия и Атланте, в Нью-Джерси и Лондоне. Неуверенный в своем будущем Джермэйн был не общительным и замкнутым ребенком. В то время как другие дети играли в баскетбол и бейсбол, Джермэйн сидел перед игровыми приставками или перед другой электроникой, пытаясь понять механизм их работы.

Недостаток общения со сверстниками, затворничество, вечные драки и даже своего рода кризис личности вот из чего состояла его юность. «Я постоянно говорил самому себе, - Ты должен стать бандюгой в этом году и смотрите что случилось».

Позже Canibus нашел самого себя, начав заниматься рэпом. В начале он входил в группу T.H.E.M. (The Heralds of Extreme Metaphors), в которую входил он и его друг Вебб (Webb). В 1996 они представили демо-записи 18 трэков Чарльзу Суитту (Charles Suitt), главе Group Home Records. Как ни странно Чарльзу эти трэки понравились, несмотря на недостаток продвинутого оборудования и срока за который они сделали трэки (2.5 - 3 месяца).

Битва (бэттл, словесная битва, фристайл) с членами Wu-Tang Clan на автостоянке ночного клуба в Атланте привлекла большое внимание людей, всем казалось, что Джермэйн и Вебб победили Wu-Tang Clan. Но, когда Killah Priest вышел на сцену, он как говорится, «порвал» обоих рэпперов безупречным шестиминутным фристайлом.

Разрыв между Canibus’ом и Веббом отрывочен в лучшем случае. В то время как Вебб заявляет, что это случилось из-за непонимания и вмешательства третьего лица, Canibus не хочет говорить о том, почему или как это случилось. Так что остается неясным, что произошло между ними.

В 1997 году некоторое время Canibus работал генеральным менеджером Group Home Records. Этот год стал для него поворотным или, как многие любят называть этот год, «Canibus Era». Ras Kass, которого многие называют лучшим поэтом, признал талант Canibus’а и пригласил его на запись трэков «Uni-4-orm».

Рэпперы с восточного побережья A+, Mr. Cheeks, Redman и Canibus привлекли огромное внимание. За две с половиной минуты Canibus зачитывал остроумные рифмы, бесстыдно затмевая каждого кто был перед ним.

В том же 1997 Jay-Z представил молодого артиста Вайклефу (Wyclef Jean из Fugees), Jay-Z предупредил Canibus’а быть готовым к победе, т.к. Jay-Z знал, что он превзойдет других. Сразу после встречи Вайклеф встретился с Canibus’ом и предложил ему записать куплет для ремикса «Gone Till November», а затем он записал вместе с Common’ом песню «Making a Name for Ourselves». Весь 1997 год Canibus продолжал записываться на различных альбомах. А после встречи на Hit Factory с ветераном хип-хопа LL Cool J в Лос-Анджелесе, Canibus и LL Cool J поехали в студию и совместно записали песню «4, 3, 2, 1» для альбома «Phenomenon» LL Cool J. После этого о Canibus’е узнала вся Америка.

Затем Canibus заключил контракт с Universal Records. А в 1998 Canibus выпустил его первый сингл «Second Round K.O.». Немного позже вышел его дебютный альбом «Can-I-Bus»…

Жанр: Underground Hip-Hop/Hardcore Rap
Производитель диска: USA
Аудио кодек: MP3
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: 192 kbps, 320 kbps, V0, V2
Общая продолжительность: 08:15:01

Смерть штука невеселая в любом возрасте. Но когда умирает человек, в общем-то, совсем не старый, несправедливость происходящего ощущается особенно остро. Подошла к концу жизнь группы очень важной для хьюстонской ветки хип-хопа screwed & chopped, набравшейся сил и выросшей из локального явления в общемировое. Дуэт UGK закончился вместе со скоропостижной смертью одного из его участников. И неважно, будет ли Bun B продолжать что-то делать в одиночку под собственным именем или же не прекратит использовать бренд Underground Kingz. Это в любом случае будет немножко другая история. А нынешняя завершилась, на наших с вами глазах. 33-летний рэппер и продюсер Pimp C скончался во сне в гостинице Лос-Анджелеса.
А начиналось все очень давно. Где-то во второй половине 80-х - выяснить точнее сегодня трудно. В городе Порт Артур, что в Техасе, если верить переписи 2000 года, живет около шестидесяти тысяч человек, причем, белого населения вдвое меньше, чем черного, и столько же, сколько латиносов.Как в такой дыре умудрились родиться Дженис Джоплин, DJ Premier и Bun B с Pimp C – неизвестно. Тем не менее, UGK появились именно там. В конце 80-х они входили в состав квартета 4BM (Four Black Minister), а когда двое «министров» решили заняться чем-то другим, Чад Баттлер и Бернард Фриман сменили вывеску на более звучную Underground Kingz. Знали бы они, что оба слова будут пророческими: они действительно короли южного рэпа, и действительно андеграундные.Сейчас уже не нужно разъяснять, что особенного в направлении screwed&chopped. Элементы этого стиля слышны даже на центральных телеканалах - например, в клипе Сереги. Это звучание нашли и раскрутили именно в Хьюстоне. И UGK оказались в числе тех, кто нес этот факел.
Локальную известность UGK приобрели уже в конце 80-х. Первым их альбомом считается «The Southern Way» относительно которого Bun B сделал следующее заявление: «Говорят что мы выпустили дебютный альбом в 1989-ом, но мы не выпускали альбомов до 1992 года». «Незаконнорожденная» запись распространялась местным лейблом Bigtyme Records, причем исключительно на кассетах. Официальным же дебютом стал альбом 1992 года «Too Hard to Swallow», изданный на лейбле Jive Records. UGK заключили с ним контракт на пять альбомов, и это было большой удачей для группы из региона, не относившегося к традиционным для рэпа. Восточное и западное побережья посматривали на южный гангста-рэп свысока, однако у себя «на местности» UGK и их единомышленники пользовались непререкаемым авторитетом. Они не хватали звезд с неба, но честно делали свое дело - и в будущем это воздастся им сторицей.
В 1994-ом вышел второй альбом UGK «Super Tight», а два года спустя - «Ridin Dirty». Вот этот релиз показал, что локальную известность группа переросла. Альбом был отлично воспринят критиками и простыми слушателями (он добрался до 15-го места в чарте Billboard и получил «золотой диск»). После этого в релизном графике группы появилась пауза аж на пять лет. Но это не значит, что Bun B и Pimp C сели сложа руки. Ведь именно этот период затяжного молчания оказался для UGK в каком-то смысле наиболее продуктивным.
Во-первых, полюса в рэпе стали смещаться. Величие весткоста оказалось позади, восточный берег как раз поднялся на вершину, чтобы начать плавное скольжение вниз. И где-то там внизу, на Юге, все забурлило и закипело - Атланта и Новый Орлеан готовились к атаке на чарты и контракты. Наступали большие времена для No Limit и Cash Money. И волей-неволей критики и слушатели стали присматриваться, что же происходит вокруг. Но неверно думать, что UGK въехали в рай на чужом горбу. В 1999-ом они записывают свой первый общенациональный хит. Точнее, они участвуют в треке «Big Pimpin», который набирающий обороты продюсер Timbaland написал для нового альбома Jay-Z.
«Для меня этот бит Тимбаленда звучал попсово, - признавался потом Pimp C. - Я не хотел записываться под него, боялся, что люди неправильно нас поймут. Но я помню, как Jay сказал мне: «Послушай, брат, это будет самый крутой хит в вашей карьере. Если не хотите сделать это для себя, просто сделайте это для меня». И я согласился».
Все получилось, как обещал Jay-Z. «Big Pimpin» действительно самый громкий хит в истории UGK, да и на альбоме Jay-Z «Vol. 3… Life and Times of S. Carter» больше не было синглов, поднявшихся до третьего места в чарте Billboard Hot 100. Яркий клип рук Хайпа Вильямса, модный аптемповый ритм – все сложилось воедино. Следующее лето тоже было вполне удачным – Three 6 Mafia выпустили сингл «Sippin’ On Some Syrup» с участием UGK и это тоже был полновесный хит, хоть и не столь успешный. В последствии регулярное участие в чужих альбомах станет для UGK привычной практикой. Пройдет немного лет и они станут «лучшим другом каждого южного рэппера». Пригласить их в свой трек будет честью для нового поколения южного рэпа. А первопроходцы не станут задирать нос, охотно принимая подобные предложения. Однако, в 2001-ом до этого было далеко.
Лейбл Jive Records не сумел развить успех, связанный с «Big Pimpin». Новый релиз «Dirty Money» не только оказался слабее пластинки пятилетней давности, но и хуже продавался. И это только полбеды. Гораздо страшнее было то, что Pimp C посадили на восемь лет. Он всегда был довольно резким парнем, и если что, лез в карман за оружием. У Pimp C уже был условный срок, когда его обвинили в вооруженном нападении. Приговор суда оказался суров: восемь лет тюрьмы.
Несмотря на то, что в этот период выходит их очередной альбом «Side Hustles» (по сути - сборник совместных треков с чужих альбомов и песен из саундтреков), на некоторое время проект UGK был заморожен. Но оставшийся на свободе Bun B не опустил руки. Он основал лейбл Trill, где обитают вполне удачливые Lil Boosie и Webbie. Он издал сольный альбом «Trill», который пришелся по вкусу американской публике, стартовав с 6 места в чарте Billboard 200 и получив золотой сертификат. Он продвинул на лейбл Rap-A-Lot релиз своего заключенного напарника «Sweet James Jones Stories». Ну и что немаловажно, Bun B развернул целую кампанию под лозунгом «Свободу Pimp C!». Футболки с этой надписью надевали известные рэпперы и покупали простые слушатели. Бесчисленные гостевые участия Bun B не обходились без таких выкриков и обязательным элементом концертов стало скандирование: «Free Pimp C». И чудо случилось - Pimp C был освобожден досрочно 30 декабря 2005 года.
Pimp C садился в тюрьму просто уважаемым рэппером. Вернулся оттуда он легендой Юга. Все изменилось. Южный рэп доминировал в клубах и на радиостанциях, артисты с Юга выхватывали все более жирные контракты и забирались все выше в чартах. В 2005-ом нахлынула новая волна из Хьюстона - Mike Jones, Slim Thug, Paul Wall, Chamillionaire. Теперь UGK воспринимались не просто как локально известные ветераны. Теперь они были прародителями популярного стиля.
В 2006-ом, ровно через полгода после освобождения, Pimp C выпустил свой второй соло-альбом «Pimpalation». Продавался он вдвое хуже диска его коллеги, зато журнал Rolling Stone поставил песню Pimp C «I’m Free» в число ста лучших треков 2006-го года. Кстати, его неуемный характер никуда не делся: в 2006-ом автомобиль Pimp C расстреляли, рэппер отделался легкими ранениями. А позднее его словно прорвало и он наехал одновременно на десяток рэпперов и целый город Атланта.
В 2007 году на прилавки попал двойной альбом UGK под названием «Underground Kingz». Словно в голливудском фильме с хэппи-эндом хорошие ребята, долго и упорно работавшие и преодолевшие сто преград, наконец-то почувствовали вкус победы. Шикарная работа, возможно, лучшая в дискографии группы, стартовала с первого места в чарте Billboard 200. Справедливость восторжествовала. Уважение внутри культуры совпало с желаниями слушателя, а в изобилии присутствовавшие гости (Talib Kweli, Too $hort, Rick Ross, Dizzee Rascal, Z-Ro, Three 6 Mafia, Slim Thug, OutKast, Kool G Rap, Big Daddy Kane) лишь подкрепили и то и другое.
Как вы уже знаете, «Underground Kingz» оказался финальным аккордом в истории дуэта. 4 декабря 2007 года Pimp C был обнаружен мертвым в гостинице «Мондриан» в западной части Голливуда. За три дня до этого он вместе с Too Short давал в Лос-Анджелесе концерт, ставший последним.
Институт судебной медицины округа Лос-Анджелес заключил что смерть рэппера Пимпа Си произошла в результате несчастного случая. Представители института сообщили, что Пимп Си страдал от апноэ (остановки дыхания во сне при которой дыхание может останавливаться на время до полминуты), и на его состояние негативно повлиял кодеиновый сироп, который он (по всей видимости) употребил. Степень содержания наркотического вещества в крови не была признана передозировкой.

Также известны как: Underground Kingz
Локализация: Port Arthur, Texas (USA)
Состав группы: Bun B & Pimp C (deceased)
Годы релизов: 1992-2009
Стили: Southern Rap, Hip Hop
Лэйбл: Jive, UGK

Аудио кодек: MP3
Битрейт аудио: 192 - 320 kbps
Продолжительность: 10:46:32

Имя: Joshua P. Davis
Дата Рождения: 1го Января, 1972 (38 лет)
Место Рождения: Oxnard, California, United States
Жанры: Hip-Hop, Instrumental Hip-Hop, Trip hop, Turntablism
Род Деятельности: Продюсер, DJ
Начало Карьеры: 1989
Лейблы: Mo'Wax, Quannum Projects, Solesides, Universal
WebSite

Если коротко, то Joshua P. Davis - это гений от мира Хип-Хопа. Именно этому человеку мы обязаны появлением инструментального хип-хопа, ведь именно он выпустил первый в мире альбом который полностью состоял из сэмплов, за что он был увековечен в книге рекордов гиннесса. Также он оказал сильнейшее влияние на появление в Англии такого направления как трип-хоп.
P.S. По приблизительным подсчётам, коллекция его пластинок превышает 60 000 штук.

2007 - The LCN Familia [192 kbps]
2009 - A Brand You Can Trust - Studio
2009 - The Height Of Power [V2]
2009 - The LCN Familia Volume 2 [192 kbps] - Bootlegs
2009 - The Audacity of Coke [192 kbps] - MIXTAPE
2009 - 100% Pure Coka [V2] - EP
2007 - The LCN Familia [192 kbps]

ожалуй, на данный момент La Coka Nostra без преувеличений является самым мощным и злобным хип-хоп альянсом. В чем секрет успеха коллектива, который за несколько лет существования до сих пор выпустил только один,но шедевральный альбом.

Знаете, задав самому себе такой вопрос, я очень быстро на него же и ответил. Собственно, какой еще судьбы можно ожидать от коллектива с таким составом? Everlast, Danny Boy и Dj Lethal - если кто не понимает (хотя вряд ли такой человек найдется), то это легендарные House of Pain в полном составе, трио, которое делало хип-хоп с 1990 года. И какой это был хип-хоп! Дополним ряд заслуженных ветеранов Ill Bill‘ом, который в рядах Non Phixion в свое время навсегда перевернул представление многих о хип-хопе и “творил” хардкор на протяжении 10 лет, пока один из самых не политкорректных коллективов не прекратил свое существование. Плюс суровые деятели из тусовки Psycho+Logical и Дяди Хоуи - Slaine (Special Teamz) и Big Left (Underground Professionalz). Это ли не есть “команда мечты” или Dream Team, с которой сравнивают себя сами участники La Coka Nostra - первая баскетбольная сборная супер звезд образца 1992 года. Команда супер звезд и супер профессионалов, которая хранит и развивает настоящий хип-хоп образца 90-х.
Хотя все участники коллектива отрицают наличие каких-либо лидеров, но эти шесть человек образуют “основу” La Coka Nostra, а ведь еще есть La Coka Nostra Capo Regime Team, состоящая из Ceekay, Mar’z, Danny Diablo, DJ Apokalypze и CodyMac, которые занимаются различными вопросами - от саунд-продюссинга до дизайна и рекламы. Ну и, чтобы дополнить картину, последний жирный штрих - постоянные участники записей и концертов - DJ Muggs и B-Real (Cypress Hill), Q-Unique, Cynic и Sick Jacken (Sick Symphonies), Mr. Kavez (Lordz Of Brooklyn) и многие другие “монстры”.
Как удалось собрать всех этих людей? Я думаю, что рано или поздно люди, которыми движет одна идея, встретятся. Так и произошло с La Coka Nostra - Danny Boy решил собрать всю знакомую тусовку для записи микстейпа. Ничего серьезного, даже наоборот - решили посмеяться над общей тенденцией штамповать микстейпы и сделать свой. Но когда приступили к записи из под “пера” начали выходить такие мощные вещи, что идея с шуткой была заброшена, как и микстейп, зато родилась идея нового творческого альянса. Это было рождением La Coka Nostra.
Авторство названия LCN сами участники приписывают Slaine‘у. Оно происходит от названия итальянской криминальной структуры La Cosa Nostra, которое переводится как “Это наше общее дело” (This Thing Of Ours). Итальянское Cosa (дело или бизнес) Slaine заменил на испанское Coka (Кокаин). La Coka Nostra можно перевести как “Это кайф для нас” (”This Dope Thing Of Ours”). Т.е. в данном контексте участники группы не используют слово Coka в прямом его значении. Хотя свое отношение к некоторым видам наркотиков не скрывают - в одном из интервью Ill Bill так описал процесс записи и работы на студии:

It’s a lot of listening to beats, writing rhymes, a lot of kush…Everlast has the best weed on the planet. He’s famous for that shit. Even Willie Nelson will tell you that nobody hooked him up with better weed than Everlast. You know we’re burning on some crazy shit, wasted in the studio.

В сети гуляет несколько бутлегов и микстейпов La Coka Nostra, а выпуск официального релиза A Brand You Can Trust откладывается уже больше года. Почему команда, имеющая в своем распоряжении таких продюсеров и поэтов, которой помогают такие именитые люди, откладывает релиз альбома, который по-любому станет одним из лучших в истории хип-хопа? Ответ банален - надо дождаться нужного момента, так говорит Ill Bill. Что подразумевается под нужным моментом - не ясно. После слов того же Ill Bill‘а, что “андерграунд слишком мал для нас”, многие думали, что участники La Coka Nostra решили “поймать” контракт с каким-либо мажор лейблом. Но слухи и сомнения рассеялись, когда было объявлено о появлении La Coka Nostra Recording Co, а дата выхода альбома была снова перенесена.
За это время Ill Bill и Everlast успели выпустить по сольному альбому, Danny Boy стал колумнистом проекта Kush.Tv, Big Left записывает альбом World War Three, DJ Lethal создал свой собственный лейбл Lethaldose Records. А фанаты ждут

Страна: U.S.A. C.A
Аудио кодек:MP3
Тип рипа:tracks
Битрейт аудио:192, V2, 320 kbps
Год выпуска:2007-2009
Продолжительность:6 Albums
Производитель диска:USA

Oscar Jackson, Jr. родился 29 октября 1967, более известен по своему сценическому псевдониму Paris. Американский рэппер из Сан-Франциско, Калифорния.
Он появился на национальной сцене в 1990 году с синглом «The Devil Made Me Do It» и с одноимённым альбомом, после получения степени бакалавра по экономике в университете Дэвиса. Первоначально выпущенный на Tommy Boy Records, его первый сингл был запрещен MTV. С тех пор его позиция по политическим и социальным проблемам, с одной стороны помоглала, с другой — мешала ему донести свою музыку в массы.
Когда его второй альбом, «Sleeping With The Enemy», был готов к выпуску в 1992, Paris был отстранён от деятельности лейбла Tommy Boy и дистрибьютора Time Warner, когда последние ознакомились с содержанием новой работы рэппера. Альбом включал в себя трек Bush Killa, в котором происходит убийство действующего в то время президента США, Джорджа Буша. Также издателей насторожила предложенная обложка для альбома, где изображён Paris, скрывающийся за деревом с Tec-9 в руках и поджидающий президента. В конечном итоге, Paris выпустил альбом непосредственно на недавно созданном лейбле Scarface Records.
Paris заключил контракт с Priority Records для себя и Scarface Records в 1993 и выпустил свой третий LP, «Guerrilla Funk» в 1994 году. Paris и Priority формально расторгали деловые отношения из-за творческих разногласий в 1995, и в 1997. Paris подписал одноразовую сделку с ныне не существующей Whirling Records, для выпуска его четвёртого альбома, «Unleashed», который был выпущен в небольшом количестве и со скудной промокампанией. Альбом содержит некоторые очень сильные, и в расовом отношении заряженные стихи, и в то же время менее открыто политические.
В 2003 году Paris сначала появился на альбоме Hatchet Warrior рэппера Anybody Killa, а вскоре выпустил свой собственный новый альбом «Sonic Jihad», который так же, как и все предыдущие работы был очень актуальным, содержал темы, касательно 11 Сентября (трек What Would You Do?б в котором Paris обвиняет американское правительство в совершеннии теракта), расизма, войну с террором, войну в Ираке, жестокости полиции, войне чёрных против чёрных и лживой политики США. В записи также приняли участие другие рэпперы политической направленности: Kam, dead prez и Public Enemy. Sonic Jihad был ведущим фактором при решении о создании лейбла и веб-сайта Guerrilla Funk Recordings.
В 2006 Paris завершил проект с Public Enemy, «Rebirth Of A Nation». Название проекта — это ссылка на фильм 1915 года «Рождение нации», содержащий пропаганду Ку-Клукс-Клана. Тексты, которые читал Chuck D из Public Enemy написал Paris, чего ранее в карьере Chuck D не происходило. На альбоме также присутствуют MC Ren, Immortal Technique, Kam, dead prez и The Conscious Daughters.
В 2006 году Paris также выпустил сборник Paris Presents: Hard Truth Soldiers, Vol. 1, первая компиляция Paris в серии Hard Truth Soldiers, в которой затрагиваются темы от расизма и жестокости полиции к черному народу до насилия в семье. В альбоме были замечены Public Enemy, The Coup, dead prez, T-K.A.S.H., Kam, The Conscious Daughters, Mystic, MC Ren, Sun Rise Above, and The S.T.O.P. Movement (Mobb Deep, Tray Deee, Soopafly, KRS-One, Defari, Daz, J-Ro, RBX, Bad Azz, WC, Dilated Peoples, Mac Minister, The Alchemist, Mack 10, Evidence, Everlast, B-Real) и многие другие.
Paris не только пишет и продюсирует песни, но также и издает информацию о помощи черному сообществу.