Respecta.is - The Ultimate Hip Hop Portal

This is the debut album from this pair – producer and Freddie Cruger (also known as Red Astaire) and vocalist Anthony Mills.The music is a mixture of deep basslines and jaunty piano and guitar riffs, ranging from lounge through soul and R’n'B to hip hop, but it is Anthony’s vocals that give the music its edge. Delivered with a laid back, breathy style, there is also an underlying sinister mood in the voice that is reinforced with the lyrics, many of which have a drug theme to them. The pair, both who live in Sweden, have managed to combine their respective talents (and obvious friendship) to create an album which ebbs and flows along very nicely indeed, despite the many styles of music contained therein.

Heavy funk from the Indy scene of the late 60s -- the lost album by one of the funkiest combos in the Midwest! Ebony Rhythm Band have an incredible sound that seems to take the heavy bottom of New Orleans Funk and merge it with the trippier elements of Detroit psychedelic soul -- no surprise, considering they hailed from Indianapolis, a point about halfway between the two cities! The tracks on the set have a really great tripped-out groove -- using lots of guitar and organ over heavy rhythms, in a style that's a bit like the Meters at times -- but a lot freer flowing. The album features 2 tracks that formed the basis of one of the group's singles -- plus a lot more that were never issued at the time, including a few by other incarnations of the combo! Titles include "Soul Heart Transplant", "Ode To Billie Joe", "Light My Fire", "Vanilla Fudge", "Get Yourself Together", "Drugs Ain't Cool", "Fool Am I", and "It's Too Late For Love". CD contains the bonus alternate version of "Light My Fire".

Частично успех последних нескольких работ заслужен вокалисткой Сиа Фёрлер, занявшейся теперь сольной карьерой, так что Хардакеру и Биннсу пришлось искать ей замену, хотя сначала у них и была мысль создать преимущественно инструментальный альбом. Музыканты вновь не ошиблись с выбором – на новой работе Yeah Ghost блистают певица англо-зимбабвийского происхождения Эска Мтунгуази и англичанка Марта Тилстон. Альбом начинается с самых невообразимых звуков и переплетения нескольких мелодий на коротком треке Count Me Out, подготавливающем слушателей к невероятному многообразию пластинки Yeah Ghost. Потрясающе заразительный номер Mr. McGee украшен простым, но пронзительным сэмплом, и выразительной вокальной партией, в то время как Swing с приятным привкусом меланхолического фолка оказался одним из самых душевных на альбоме. Контрастируя с ним более сложной ритмикой, следующая композиция Everything Up (Zizou) определенно являет собой один из лучших треков альбома – многослойная аранжировка, космический вокал Биннса, неуловимая мелодия – все здесь продумано до мелочей. Самой мелодичной можно считать красивейшую песню Pop Art Blue с метафоричной лирикой и таким сочетание вокала и аккомпанемента, от которого у вас по спине побегут мурашки, тогда как композиции Ghost sYMbOL и Sleeper – это пример того, как можно выразить самые разные настроения с помощью цифровых технологий. Воображение авторов получает полную свободу на Solastalgia, совершенно неописуемом круговороте звуков, успокаивающем и волнующем одновременно, а завершает альбом настоящий праздник перкуссии All Of Us.

Неповторимое музыкальное приключение

11 треков Yeah Ghost – это 11 разных, самобытных и бесконечно стильных композиций, выполненных на самом высоком уровне. Музыку Zero 7 можно назвать скорее медленной, чем быстрой, скорее мягкой и лиричной, чем тяжелой и прозаичной, скорее чувственной и хрупкой, чем циничной и настойчивой. Более точные характеристики давать бессмысленно – нужно слушать, окунаться, думать, медитировать, отдыхать и удивляться, как все сложно и одновременно просто. Эта музыка может очень быстро помочь вам, когда вам нужно вспомнить, как непостижим мир, в котором есть абсолютно все. Возьмите, например, красивейшую композицию The Road – в ней соединились темы любви, надежды, мечтаний, разочарований и жизни в целом, и все это залито в форму удивительно нежного клавишного аккомпанемента и самого мягкого вокала. Таким образом, на Yeah Ghost Zero 7 сделали именно то, что делали всегда: вдоволь поэкспериментировали, создав удивительно гармоничные контрасты, распределили по трекам меланхолию, веселье, размышления, полеты воображения и игру чувств и подарили миру еще одну возможность пережить неповторимое музыкальное приключение.